ברגעים אלה עושים את דרכם למילאנו מאות אלפי מעצבים ואדריכלים, קניינים ואוהבי עיצוב, לקראת פתיחתו של שבוע העיצוב השנתי בעיר מחר (12-17.4.2016). זוהי חגיגת העיצוב הגדולה בעולם, שמתפרשת לא רק במרכז הירידים שמאכלס את תערוכת הרהיטים העצומה (Salone del Mobile) אלא גם בשלל אירועים, מפגשים, מיצבים ותערוכות ברחבי העיר.
השנה החליטו פרנסי התערוכה לשים במוקד תשומת הלב את עיצוב הפנים, שבמשך השנים – כך הצהירו – המעיטו בערכו, למרות שהוא נוגע בחיינו ומשפיע עליהם כמעט בכל שעות היממה. בפלאצו דל-ארטה, משכנו של מוזיאון העיצוב האיטלקי, כבר נפתחה התערוכה ROOMS. novel living concepts, שמציגה את הישגיהם של ה"מאסטרים" – אדריכלי עבר איטלקיים ידועי שם שעיצוב הפנים היה חלק משמעותי מעשייתם – כמו ג'יו פונטי, קרלו מולינו, קרלו סקרפה, אטורה סוטסאס, ג'ו קולומבו ואחרים. את העבודות ההיסטוריות תשלים סדרת חדרים שכל אחד מהם עוצב בידי אדריכל בן זמננו ומשקף את הרעיונות והתיאוריות שלאורן הוא פועל. בחלק הזה משתתפים אדריכלים כאלסנדרו מנדיני, פאביו נובמברה וקרלו ראטי, שעומד בראש מעבדת SENSEable City Lab במחלקה לתכנון עירוני ב-MIT. כך מבקשת התערוכה לשרטט את ההיסטוריה של עיצוב הפנים במאה ה-20 ולהעלות שאלות לגבי החללים שבהם נחיה במאה ה-21. צפו בסרטון שסוקר את הקונספטים:
תערוכה גדולת ממדים אחרת היא התערוכה הבינלאומית ה-21, שתוצג במוזיאון הטריאנלה ובמבני ציבור ברחבי מילאנו ומרכזת עבודות עיצוב מרחבי העולם תחת הכותרת: 21st Century. Design after Design. הטריאנלה פירסם קול קורא שהזמין מעצבים להשתתף בתערוכה, ששואפת לסקור את השינויים הדרמטיים והמהירים בעולם העיצוב. את ישראל ייצגו שתי תערוכות – "מבט מגבוה" של עזרי טרזי, ו"כן ו..." של המכון הטכנולוגי חולון (ועל כך בהמשך).
בסלונה דל מובילה משתנה מדי שנה הפוקוס של התערוכות הנלוות לתערוכת הרהיטים המקיפה. בשנה שעברה היה הפוקוס על תאורה וריהוט משרדי, והשנה תורם של חדרי הרחצה והמטבחים. בין הפרויקטים הבודדים ששוחררו לעיתונות לפני תחילת היריד אפשר למצוא את Puzzle, סדרת האריחים החדשה שעיצב הצמד הבריטי ברבר ואוסגרבי ל"מוטינה".
במרכז הירידים בולט הפרויקט האוצרותי Before Design: Classics. בסדרת מיצבים שתתפרש באולם מס' 15 (F15/H18) יוצגו רהיטים קלאסיים מההיסטוריה האיטלקית, אך מנקודת מבט עכשווית. לב התערוכה הוא תיאטרון "בסגנון העתיק", שבו יוקרן סרט קצר שיצר לה במיוחד מתיאו גרונה, אחד מהבמאים המובילים כיום באיטליה.
Space & interiors הוא אירוע חדש, שיציג מגוון של חומרי גימור אדריכליים חדשניים ואת המגמות האחרונות בעיצוב הפנים. הוא יתקיים בקניון פורטה נובה (The Mall Porta Nuova) באיזור ברירה, ושאטלים ללא תשלום יצאו מהשער הדרומי של היריד למתחם החדש מדי 15 דקות, כל יום מהשעה 15:30. ב-13-15 באפריל, בשעה 18:30 בערב, יתקיים קוקטייל לאדריכלים בהשתתפות פרוצ'יו לביאני, טיציאנו וודפיירי וצ'ינו זוקי, שישוחחו על הנושאים החמים שמעסיקים את עולם העיצוב היום וגם ישמחו לענות לשאלות.
ה"סלונה סטליטה", סלון הלווין המארח מדי שנה מעצבים מתחת לגיל 35, יציג לראשונה את תערוכת הזוכים בפרס העיצוב החדש שהוכרז בתחילת השנה על-ידי מותג השעונים השווייצרי Hublot. צוות השופטים כלל את פייר קלר, לאפו אלקן, רונאן בורולק, פיטר זק ומרווה גריפין ווילשייר, יוזמת הסלון ומי שאוצרת אותו מאז ראשיתו. בפרס המקום הראשון, על-סך 50 אלף פרנקים שווייצריים, זכה סטודיו Big Game השוויצרי. בפרס המקום השני, על-סך 10 אלף פרנקים שווייצריים, זכה דניאל ריבקן (Rybakken) הנורווגי.
בביתן 13-15, הביתן בו מתקיים הסלונה סטליטה, תתקיים גם תערוכת החומרים MATERIOTECA. ביום חמישי 14 באפריל, ב-15:00, יתקיים שם הפאנל “NEW MATERIALS > NEW DESIGN" בהשתתפות נציגי ספריות החומרים והמוסדות המציגים את חומריהם בתערוכה, ביניהם נציגים של Material ConneXion®, רשת ספריות החומרים הגדולה בעולם, ואפרת פרידלנד, שייסדה את ספריית החומרים של המדיאטק בחולון וכיום מנהלת את ספריית החומרים הגרמנית materialscout (שגם אותה ייסדה).
מה אפשר לראות במתחם טורטונה (Zona Tortona)?
ויה (רחוב) טורטונה 12
פרקט ארט גלרי: האגודה האיטלקית לרצפות עץ AIPPL תציג מגוון מוצרים עם דגש על היצירתיות והאומנות המקצועית - ה-Know-how - שמאחוריהם.
ויה טורטונה 15
Poetry: תערוכה בינלאומית שבמסגרתה מציג HIT המכון הטכנולוגי חולון את העפרונות שעיצבו תלמידי שנה ג' בקורס "המעצב היזם", בהנחיית לוקה אור וקרן תומר.
ויה טורטונה 20
:MƎTHESIS שיתוף פעולה בין "אוטודסק", "סיסמה" ו"לנובו" הוביל להזמנת עשרה מעצבים הנחשבים לפורצי-דרך בתחום ההדפסה התלת ממדית. הם התבקשו ליצור פריטים שידגימו את המילה האחרונה בכל הקשור לתוכנות ולמדפסות תלת ממד. ביניהם נמצאת דנית פלג, בוגרת המחלקה לעיצוב אופנה בשנקר, שפרויקט הגמר שלה ב-2015 – שמלה בהדפסה תלת ממדית ביתית – זכה לתהודה ברחבי העולם.
ויה טורטונה 27
SuperDesign Show: כדאי להיכנס למתחם של Superstudio Piu, שם תמיד תמצאו משהו מעניין בין המציגים הרבים. השנה תוכלו לראות בין היתר תצוגה של הסניף האיטלקי של ספריית החומרים הגדולה בעולם ConneXion Material, ואת COLORS, המיצב שתכננה פאולה נאבונה לחברת הזכוכית הוונציאנית Barovier&Toso.
>> ראו את הטפטים היפהפיים שהציגה נאבונה במילאנו 2015
ויה טורטונה 31 – כמה אירועים בכתובת אחת:
Merci: לעתים מזומנות מפקידה פאולה נאבונה את חלל הסטודיו שלה בימי הסלונה דל מובילה בידיו של ידידה הטוב דניאל רוזנסטרוך, המנהל האמנותי של "מרסי", וביחד הם מציגים קולקציה שובת-לב של נבונה והחנות הפריזאית החברתית.
#DESIGNDOESMATTER: תערוכה משותפת לקולקטיב העיצוב האיטלקי Sotterranea Officina Sperimentale ונועם דובר ומיכל צדרבאום, מהמעניינים שבמעצבים הישראלים, מתמקדת בחומר ובתהליכי ייצור לא מוכרים.
Crystal Automata: תערוכת מיצבי קריסטל מכניים, המשלבים את הארטיזניות המסורתית של עיצוב הזכוכית הבוהמיינית עם עיצוב שעונים, בחסות מותג התאורה הצ'כי Preciosa.
בית הזכוכית של האוז (HOUZZ), פלטפורמת העיצוב האינטרנטית שסוחפת את העולם.
+D&SOIL: חנות פופ-אפ שתציע מגוון מוצרים דקורטיביים לבית מיפן.
The Future of Italian Heritage: תערוכה המבקשת להפגיש את חומרי הגלם המסורתיים והקראפט האיטלקי עם המבקרים ואנשי העסקים הרבים המגיעים לשבוע העיצוב של מילאנו.
Setsuna: מכונית הקונספט של טויוטה בעיצוב נאוהיקו מיטסו, העשויה כמעט כולה מעץ.
Coontemporarymood: מבחר עבודות של מעצבים צעירים וותיקים.
Leff Amsterdam: קבוצת מעצבים הולנדית צעירה שמתמחה בעיצוב שעונים תציג שני שיתופי פעולה: אחד עם פיט היין אק, ושני עם סטודיו Truly Truly.
BETWEEN SPACE AND OBJECTS: עבודות חדשות של צמד המעצבים היפנים הצעירים YOY בתערוכה של Opificio 31 .
OO!CHINA: עיצוב צעיר מסין בתערוכה של Opificio 31.
DUTCH WALL TEXTILE CO: טקסטילים לקיר מהקולקציה החדשה.
BEND THE NORM: מחשבות על טקסי דת בעבודות חדשות של יוסט ון ולדהואיזן.
ויה טורטונה 32
An Encounter with Anticipation: לקסוס מציגה את רעיון השקיפות דרך עיניהם של הדואו ההולנדי-איטלקי Fortafantasma והשף יוז'י טוקויושי.
ויה טורטונה 37
PIET BOON COLLECTION: הרהיטים החדשים של המעצב ההולנדי.
ויה טורטונה 58
Glow Of Life: במרכז המבקרים של Asus Design יוצגו מיצבים בהשראת הטבע ורוח הזן.
ויה טורטונה 54
Higher View: התערוכה של עזרי טרזי, אחת משתיים שמייצגות את ישראל בתערוכה הבינלאומית ה-21 של הטריאנלה, מארחת את חיים פרנס, ראש המחלקה לעיצוב תעשייתי בבצלאל, ואת גופי התאורה של המעצב הצעיר אבי פדידה.
Yes &: תערוכת עבודות של מרצים, בוגרים וסטודנטים של HIT המכון הטכנולוגי חולון היא התערוכה השנייה שמייצגת את ישראל בתערוכה הבינלאומית.
ויה סבונה 33
NEW! NEWER! NEWEST!: תערוכה חדשה של מרטן באאס בתמיכת מוזיאון כרונינגר ובשיתוף מילאנו ספייס מייקרס.
ויה סבונה 35
DEKTONHENGE BY APPARATU. סדרת הרהיטים Dektonhenge של הצמד הספרדי Apparatu משלבת קרפט וטכנולוגיה.
ויה סבונה 37
Unveiled: נאוטו פוקסאווה אחראי לשני מוצרים חדשים של GEOLUXE, יצרנית משטחים מבוססי מינרלים טבעיים בהשראת אבנים מהטבע.
ויה סבונה 56
:The Unexpected Welcome כמו בכל שנה, אחד החללים המרשימים ויזואלית ברובע טורטונה הוא זה שבו מציג מרסל וונדרס את הקולקציה החדשה של Moooi ההולנדית.
ויה Bergognone 47
SALONE DEL AUTOMOBILE: תערוכת גופי תאורה של המעצב האנגלי לי ברום.
מתחם 5VIE
5VIE ART+DESIGN היא יוזמת מיתוג שנולדה בשנה שעברה במתחם המשתרע בין הרחובות ויה סנטה מרתה, ויה סנטה מריה פודונה, ויה סנטה מריה פולקורינה, ויה בוקטו וויה דל בולו במרכז מילאנו, והיא מתרחבת השנה. הרבה חנויות קטנות של מעצבים ואמנים מעמידות תצוגות מיוחדות לימי הסלונה דל מובילה, וחללים גדולים יותר מארחים תערוכות אישיות וקבוצתיות.
Spazio Sanremo, via Zecca Vecchia 3
Herringbones: התערוכה של סטודיו Raw Edges (יעל מר ושי אלקלעי, ישראלים שגרים ויוצרים בלונדון). באוצרותה של פדריקה סאלה מ-PS הם יציגו גלגולים חדשים וניסיוניים של רצפת אדרת-הדג שעוצבה לראשונה עבור חברת Established & Sons ואחר-כך גם לאחד מאולמות התצוגה של סטלה מקרטני.
Via Cesare Correnti 14
LADIES&GENTLEMEN: עבר, הווה, עתיד – עיצוב גלריאני עכשווי בתערוכה קבוצתית שיזמו גלריה SECONDOME ו-PS.
PALAZZO GORANI - Via Gorani 6
Meet My Project מציגים עיצוב צעיר מרחבי העולם תחת הכותרת We Are Social Animals. כאן תפגשו בין היתר את "אינג'רה", פרויקט הגמר של דנה דוייב, שעיצבה סט כלים לטקס האינג'רה ומנגיש את הטף, דגן-העל האופייני לאתיופיה, למטבח המודרני; ואת "ערימה", פרויקט הגמר של מיכל בלוטרייך, שעיצבה מושבים, שולחן ומנורה שניתנים לפרישה בצורות רבות ולהערמה.
DESIGN PRIDE 2016: מוזיקה, ריקודים וקרנבל בתהלוכת המעצבים שיזמו Seletti, מותג טרנדי איטלקי של פריטים לבית, ו-Disarono, יצרנית הליקר האיטלקי. בין המשתתפים בחגיגה: גופרם, פפסי עם פרויקט של האדריכל פביו נובמברה, המגזין Toilet Paper עם יוצריו האמן מאוריציו קטלאן וג'יו טירוטו, אנטוניו אריקו וסטודיו ניקטו. התהלוכה תצא בשבע וחצי בערב מ- Piazzale Cadorna ותחצה את מתחם 5Vie עד שתגיע ל-Piazza Affari, שם תחגוג Disarono את הצנצנת החדשה שעיצב לה סטודיו ג'וב.
ועוד ברחבי העיר:
Via Enrico Besana 12
אחד משיתופי הפעולה באירועי ה- Fuori Salone שברחבי העיר היא "המסעדה של אבן קיסר וטום דיקסון", חוויה שמשלבת עיצוב ואוכל. במתחם Rotonda della Besana ההיסטורי, בכל אחד מארבעת אגפיו של מוזיאון הילדים, יוצג מטבח קונספט שונה, השואב השראה מאחד מארבעת היסודות בטבע: אדמה, אש, מים ואוויר. את ארבע המטבחים עיצב דיקסון, ולצידם ישולבו בחלל פריטים שונים מהקולקציה החדשה שלו ושולחנות אוכל שעליהם יוגשו מאכלים שבושלו במטבחים, כשהם מותאמים לקונספט המטבח שבו הוכנו. על הכנת האוכל יופקד סטודיו עיצוב האוכל Arabeschi di Latte, בהובלת פרנצ'סקה סרטי.
Via Pontaccio 8/10
SPRING to MIND: תערוכת מחווה החוגגת 25 שנים של עבודה של המעצב והאדריכל רון ארד למותג מורוסו, תתקיים באולם התצוגה של החברה. ראשיתו של שיתוף הפעולה הייתה נקודת הפתיחה של ארד בעולם העיצוב התעשייתי, והוא יבוא לידי ביטוי גם בתערוכה Ron Tom Tom, שתציג 20 צילומים של הצלם טום ואק, המראים בגודל 1:1 את פרשנותו לפריטים. תערוכת הצילומים היא חלק מהתערוכה של מגזין "אינטרני", שמתקיימת מדי שנה באוניברסיטה העירונית.
Via Festa del Perdono, 7
"קרטל" בחרה להציג השנה בחנות הדגל שלה מהדורה מוגבלת של אחדים מרהיטיה האיקוניים, שזכו לפרשנות אמנותית חדשה בהשראת הצבעים המסורתיים של תעשיית הרכב. שותפים למיזם הזה לאפו אלקן, דור ההמשך של משפחת פיאט, ו-Garage Italia Customs, מפעל קטן לשיפוץ ולשימור מכוניות ישנות ולתפירה אישית של כלי רכב, בדגש על השילוב בין הטכנולוגיות החדשניות הקיימות היום לבין הייצור האיטלקי המסורתי.
בגני התערוכה Rho תציג "קרטל" 11 סביבות עיצוב זעירות, מהן עשר יוקדשו לכל אחד ממעצביה: אנטוניו צ'יטריו, פרוצ'יו לוויאני, פיירו ליסוני, אלברטו ופרנצ'סקו מדה, אלסנדרו מנדיני, פביו נובמברה, Eugeni Quitllet, פיליפ סטארק, פטרישיה אורקיולה וטוקוג'ין יושיוקה. הסביבה ה-11 תוקדש לאוסף רהיטי הילדים החדש שמשיקה "קרטל", והסנונית הראשונה שלו היא סוס הנדנה H-horse בעיצוב ננדו.
כיכר הדואומו
שיתוף הפעולה בין לה רינצ'נטה לגלריה הלונדונית סרפנטיין הוליד את A Search Behind Appearances, שמונה מיצבים שיציגו הלה יונחריוס ולואיז שוונברג בחלונות הראווה של הכלבו המילנזי, הפונים אל כיכר הדואומו.
Piazza Arcole 4
BODY BUILDING, התערוכה שהציג אטלייה ביאג'טי, היכתה גלים, הופיעה על השער של "וולפייפר" והוזמנה ל"דיזיין מיאמי" בדצמבר שעבר. השנה ממשיכים אלברטו ביאג'טי ולאורה בלדסרי לעסוק באובססיות האנושיות של זמננו, עם התערוכה No Sex. כמו את קודמתה, האוצרת היא מריה כריסטינה דידרו, והפעם יצרו ביאג'טי ובלדסרי קליניקה ורודה שמבקשת "להשיב לנו את האיזון העדין הקשור בסקס, בגן עדן טרנסצנדנטלי ופוטוריסטי של חירות ושל ניקיון, רעננות ושוויון נטול דעות קדומות".
Via Bigli, 11/a
גלריית העיצוב הניו-יורקית פרידמן-בנדה תציג את 50 Manga Chairs, התערוכה של אוקי סאטו וסטודיו ננדו. ב- Spazio Bigli יציג סטודיו ננדו את קולקצית הרהיטים החדשה שעיצב לחברת השיש האיטלקית Marsotto edizioni.
Via G. Sacchi 5/7
מגזין האדריכלות ההולנדי FRAME ישתתף לראשונה בשבוע העיצוב של מילאנו עם תערוכה ניסיונית תחת הכותרת "What’s the matter? – עיצוב לעולם פיגיטלי". משחק המלים שמשמעו "מה קורה" וגם "מה החומר" מכוון לעתיד שבו הממד הפיזי והממד הדיגיטלי נמצאים בדיאלוג מתמיד. בין המשתתפים תוכלו לראות את רונה מיוחס-קובלנץ, מעצבת ישראלית שהיא גם הבעלים והמנהלת של המותג Kukka, שתציג מיצב בשם "ספקטרה".
via Matteo Bandello 14/16
גלריה רוזנה אורלנדי, הרבה עיצוב מצוין מרחבי העולם.
ונטורה למברטה
רחוק מעט ממרכז העיר, זה המתחם שבו מתרכז העיצוב הצעיר. הרבה תערוכות של בתי ספר אירופיים לעיצוב, מעצבים מכל מדינות אירופה ולעתים גם מחוצה לה, ונוכחות מודגשת של העיצוב ההולנדי. תוכלו לראות כאן את התערוכה של אקדמיית העיצוב איינדהובן, ואת La Terrace, התערוכה שאצר ארז נבי-פנה הישראלי, בוגר האקדמיה ההולנדית. La Terrace היא פלטפורמה שהגה נבי-פנה כששהה באיינדהובן, המבקשת לחבר בין שפה לעיצוב. נושאה המרכזי של התערוכה הנוכחית הוא קצב ((Rhythm, בהשראת הפרפורמנס "water walk" של ג'ון קייג', ומשתתפים בה, בין היתר, טל ארז, איתי אוהלי, תמר שפריר וארז נבי-פנה עצמו. בתערוכה אחרת תציג איה זהבי את Royal Foil, כלי הכסף שעיצבה בפרויקט הגמר שלה ב-HIT בקיץ האחרון; טליה מוקמל תציג את סדרת הקערות Terra Cotta #2.2 העשויות מחול, קמח ורשת מתכת; ודפי רייס-דורון, בוגרת הרויאל קולג' בלונדון, תציג עם קבוצת בוגרים של הקולג' היוקרתי רהיטים חדשים מסדרת 75% Control.
https://www.instagram.com/xnet.architecture.design/
